菩萨蛮·人人尽说江南好

风吹锦衣印梨花

9、仿《法惠寺横翠阁》

登看吴山翠，掩映花草中。
江山自多媚，潋滟为我情。
凭栏洒遍宇，浩荡古今阁。
漫步小峦岗，叠瀑泉挂帘。
春花烂漫灼灼时，谁料秋肃又可哀？
锦江濯足心意跃，把酒酹风更倜傥。
雕栏玉砌吟诗画，人生得意须尽欢。
百年江浪无奇色，昔日楼台荒草窝。
吾觅佳景吴山水，横是秋波竖眉眼。

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原文。法惠寺横翠阁

苏轼〔宋代〕

朝见吴山横，暮见吴山纵。
吴山故多态，转侧为君容。
幽人起朱阁，空洞更无物。
惟有千步冈，东西作帘额。
春来故国归无期，人言悲秋春更悲。
已泛平湖思濯锦，更看横翠忆峨眉。
雕栏能得几时好，不独凭栏人易老。
百年兴废更堪哀，悬知草莽化池台。
游人寻我旧游处，但觅吴山横处来。

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译文
清晨，我见到吴山，像展开的一条绿带；傍晚，我见到吴山，它又仿佛聚合在一块。
吴山是那么地多姿多态，似乎把自己美丽的身形呈现，供人赏玩抒怀。
是谁建造了这座高阁，空空旷旷，什么也没有，
只有这绵亘的吴山，从东到西，像是一道帘旌，在我面前展开。
春色满眼，我却滞留他乡，不知何时回归；人们说秋天使人悲伤，谁知道春天给人的伤感更加难遣难排。
我已游览过波平水静的西湖，却更令我想念家乡的濯锦江水；再看见这横翠阁前的山色，不由得又思念起秀丽的峨眉。
哎，这雕栏又能经几番风雨？不单是我这凭栏登眺的人儿，倏忽便会龙钟老态。
百年兴废，转眼即过，更使我无限伤悲。我知道，这华美的楼台，也很快会成为荒草污莱。
可是，那时定然有游人寻觅我的游踪，在这吴山横翠之处，留连忘返，观望徘徊。

注释
法惠寺：故址在杭州清波门外，旧名兴庆寺，五代时吴越王钱氏所建。
吴山：一名胥山，以旧时山上有伍子胥祠而得名，又叫城隍山，在今杭州市西南。从，通“纵”。
故态：本来的姿态。
转侧为君容：打扮好以后，转换不同的角度，让你欣赏。这是把吴山比作美女，用了《战国策·赵策》中“士为知己者死，女为悦己者容”的典故。苏轼还在《和何长官六言》中写过“青山自是绝色，无人谁与为容”；在《次韵答马中玉》中写过“只有西湖似西子，故应宛转为君容”的句子，表达的是同样的意思。
千步冈：指吴山。
帘额：门窗上挂的帘子，悬在上端，有如人的额头。这是把吴山比作法惠寺的帘额。
人言秋悲：宋玉曾在《九辩》中写道：“悲哉，秋之为气也！草木摇落而变衰。”
平湖：指西湖。濯锦：四川成都有江名锦江，据说在江中濯锦颜色更加鲜明。由于苏轼是四川人，所以他从西湖和吴山联想到锦江和峨嵋山。
悬知：预先知道。草莽化池台：即池台化为草莽。

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创作背景
　　这首诗作于熙宁六年（公元1073年）一月。熙宁四年（1071年）苏轼上书谈论新法的弊病。王安石很愤怒，让御史谢景在皇帝跟前说苏轼的过失。苏轼于是请求出京任职：熙宁四年（1074年）被派往杭州任通判、熙宁七年（1077年）秋调往密州（山东诸城）任知州、熙宁十年（1077年）四月至元丰二年（1079年）三月在徐州任知州、元丰二年（1079年）四月调往湖州任知州。

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赏析
　　这是首典型的登临诗，与历来登临诗一样，分为二层，即登临所见、由登临而产生的感慨。诗无论是写景还是抒情，都波折多变，笔法灵活，用语清丽。同时，诗以五言写景，七言抒情，起首四句又杂以民歌体，活泼跳荡，用韵平仄交合，寓以变化。

　　开头四句，“起得峭拔”（纪昀语），直接点出登寺之所见，而省略了登寺的过程。更主要的，是暗示了并非登一次，所以才有“朝”“暮”之说。白天看吴山，但见蜿蜒起伏，所以说是“横”；晚上看吴山，只能在夜空中见出轮廓，所以说是“从”（纵）。这一表达方式，与著名的《题西林壁》中“横看成岭侧成峰，远近高低各不同”相似，可见作者观察的细致。如此写山，看似不具体，实则正如宋玉《登徒子好色赋》中对增之一分则太长，减之一分则太短，施朱则太红，傅粉则太白的“东家之子”的描写一样，可以充分调动读者的想象，表现出吴山之美。至此，写山题面已足，于是进而写阁。写阁不说其外部之壮丽和内部之清雅，而说“空洞无一物”，这就和题中的“寺”联系起来了。阁中当然不可能空无一物，但佛家宣称“四大皆空”，苏轼本人也曾在《送参寥师》中说过：“欲令诗语妙，无厌空且静。静故了群动，空故纳万境。”这实际上是对“幽人”即佛徒的赞美。

　　以下分别续足前面的意思，“春来”四句承接首四句，写由吴山之美惹动思归之心，因而觉得“秋悲春更悲”。“雕栏”四句承接次四句，写由朱阁之美联想雕栏易朽，致慨于光阴易逝，人生无常。这就由乐生悲，感情也显得低沉。但末二句又复振起，说人虽然与亭台池阁最终都将化为异物，但吴山长存，则诗人的精神亦长存，见出乐观和旷达，而这种乐观和旷达又暗与“幽人”数句相承，反映了佛家无生无灭的思想。这种思想可以和作者的《前赤壁赋》相对照。在那篇著名的赋里，作者借“客”之口写道：“方其（曹操）破荆州，下江陵，顺流而东也。舳舻千里，旌旗蔽空，酾酒临江，横槊赋诗，固一世之雄也，而今安在哉！”又由曹操写到普遍的人生：“哀吾生之须臾，羡长江之无穷，挟飞仙以遨游，抱明月而长终。知不可乎骤得，托遗响于悲风。”人们追求永恒不得，是一种永恒的、无法解脱的悲哀，对此，苏轼说：“逝者如斯，而未尝往也；盈虚者如彼，而卒莫消长也。盖将自其变者而观之，则天地曾不能以一瞬；自其不变者而观之，则物与我皆无尽也。”以不变的眼光看待物与我，就能超越具体的悲和喜，与大自然一样，达到永恒。《法惠寺横翠阁》的结尾所表达的，也就是这个意思。

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苏轼，（1037年1月8日-1101年8月24日）字子瞻、和仲，号铁冠道人、东坡居士，世称苏东坡、苏仙，汉族，眉州眉山（四川省眉山市）人，祖籍河北栾城，北宋著名文学家、书法家、画家，历史治水名人。苏轼是北宋中期文坛领袖，在诗、词、散文、书、画等方面取得很高成就。文纵横恣肆；诗题材广阔，清新豪健，善用夸张比喻，独具风格，与黄庭坚并称“苏黄”；词开豪放一派，与辛弃疾同是豪放派代表，并称“苏辛”；散文著述宏富，豪放自如，与欧阳修并称“欧苏”，为“唐宋八大家”之一。苏轼善书，“宋四家”之一；擅长文人画，尤擅墨竹、怪石、枯木等。与韩愈、柳宗元和欧阳修合称“千古文章四大家”。作品有《东坡七集》《东坡易传》《东坡乐府》《潇湘竹石图卷》《古木怪石图卷》等。

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10、仿《饮酒·其八》

有松植园中，绰约展云姿。
独立华直干，磅礴叶伸情。
雄魄含厚重，天寒见真心。
饮酒荫坡下，远望终南山。
吾心亦蚍蜉，荡荡心无羁。

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原文。饮酒·其八

陶渊明〔魏晋〕

青松在东园，众草没其姿。
凝霜殄异类，卓然见高枝。
连林人不觉，独树众乃奇。
提壶抚寒柯，远望时复为。
吾生梦幻间，何事绁尘羁。

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译文
青翠的松树生长在东园里，荒草埋没了它的身姿。
等到寒霜凝结的时候，其他植物都枯萎了，这才显现出它卓尔不群的高枝。
在一片树林中人可能还不觉得，单独一棵树的时候人们才称奇。
我提着酒壶抚弄寒冬中的树干，有时候又极目远眺。
我生活的世界就是梦幻一样，又何必被俗世的尘嚣羁绊住脚步呢。

注释
没其姿：掩没了青松的英姿。其：一本作奇。
殄（tiǎn腆）：灭尽。异类：指众草。卓然：特立的样子。这两句是说经霜之后，众草凋零，而青松的枝干却格外挺拔。
连林：松树连成林。人不觉：不被人注意。
独树：一株、独棵。众乃奇：众人认为奇特。奇：一本作知。
寒柯：指松树枝。
这是倒装句，应为“时复远望”，有时又远望。这句和上句极力描写对松树的亲爱，近挂而又远望。
何事：为什么。绁：系马的缰绳，引申为牵制。尘羁：犹尘网。这句和上句是说人生如梦幻，富贵功名把人束缚够了，为什么还要受它的羁绊？

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赏析
　　“岁寒，然后知松柏之后凋也。”（《论语·子罕》）经过孔子的这一指点，松柏之美，便象征着一种高尚的人格，而成为中国文化之一集体意识。中国诗歌亦多赞叹松柏之名篇佳作。尽管如此，陶渊明所写《饮酒》第八首“青松在东园”，仍然是极有特色。

　　“青松在东园，众草没其姿。”青松之姿，挺秀而美。生在东园，却为众草所掩没。可见众草之深，其势莽莽。青松之孤独，也不言而喻。“凝霜殄异类，卓然见高枝。”殄者，灭绝也。，异类，指众草，相对于青松而言。枝者，谓枝干。岁寒，严霜降临，众草凋零。于是，青松挺拔之英姿，常青之秀色，乃卓然出现于世。当春夏和暖之时节，那众草也是青青之色。而况草势甚深，所以能一时掩没青松。可惜，众草究竟经受不起严霜之摧残，终于是凋零了。“连林人不觉，独树众乃奇。”倘若青松多了，蔚然连成松林，那么，它的与众不同，便难以给人以强烈印象。只是由于一株青松卓然独立于天地之间，人们这才为之诧异了。以上六句，构成全诗之大半幅，纯然出之以比兴。正如吴瞻泰《陶诗汇注》所说，是“借孤松为己写照。”青松象征自己坚贞不渝之人格，众草喻指一班无品无节之士流，凝霜则是譬比当时严峻恶劣之政治气候，皆容易领会。唯“连林人不觉，独树众乃奇”两句，意蕴深刻，最是吃紧，应细心体会。一株卓然挺秀之青松，诚然令人惊诧。而其之所以特异，乃在于众草不能有青松之品质。倘园中皆是青松，此一株自不足为奇了。一位人格高尚之士人，自亦与众不同。其实，这也是由于一班士人自己未能挺立人格。若士流能如高士，或者说人格高尚蔚然而为一代士风，则高士亦并非与众不同。依中国文化传统，“我欲仁，斯仁至矣”（《论语·述而》）——人人都具备着挺立人格的内在因素。“人皆可以为尧舜”（《孟子·告子下》）——人人都可以挺立起自己的主体人格。可惜士人往往陷溺于私欲，难能“卓然见高枝”。正如朱熹所说：“晋宋人物，虽曰尚清高，然个个要官职，这边一面清谈，那边一面招权纳货。陶渊明真个能不要，此所以高于晋宋人物。”（陶澍集注《靖节先生集》附录引）渊明少无适俗韵，晚抱固穷节，自比青松，当之无愧。最后四句，直接写出自己。“提壶挂寒柯，远望时复为。”寒柯，承上文“凝霜”而来。下句，陶澍注：“此倒句，言时复为远望也。”说得是。渊明心里爱这东园青松，便将酒壶挂在松枝之上，饮酒、流连于松树之下。即使不到园中，亦时常从远处来瞻望青松之姿。挂壶寒柯，这是何等亲切。远望松姿，正是一往深情。渊明之心灵，分明是常常从青松之卓然高节，汲取着一种精神上的滋养。庄子讲的“与物有宜”，“与物为春”，“独与天地精神往来”（分别见《庄子·大宗师》、《德充符》、《天下》篇），正是此意。“吾生梦幻间，何事绁尘羁。”结笔两句，来得有点突兀，似与上文无甚关系，实则深有关系。梦幻，喻人生之短暂，翻见得生命之可珍惜。绁者，捆缚也。尘羁即尘网，谓尘世犹如罗网，指的是仕途。生命如此有限，弥可珍惜，不必把自己束缚在尘网中，失掉独立自由之人格。这种坚贞高洁的人格，正有如青松。这才是真正的主体品格。

　　渊明此诗之精神境界与艺术造诣，可以喻之为一完璧。上半幅纯用比兴，赞美青松之高姿。下半幅纵笔用赋，抒发对于青松之知赏，以及珍惜自己人格之情怀。全幅诗篇浑然一体，实为渊明整幅人格之写照。全诗句句可圈可点，可谓韵外之致味之而无极。尤其“连林人不觉，独树众乃奇”二句，启示着人人挺立起高尚的人格，则高尚的人格并非与众不同，意味深远，极可珍视。《诗·小雅·裳裳者华》云：“唯其有之，是以似之。”只因渊明坚贞高洁之人格，与青松岁寒不凋之品格，特征相似，所以此诗借青松为自己写照，境界之高，乃是出自天然。

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陶渊明（约365～427年），字元亮，晚年更名潜，字渊明。别号五柳先生，私谥靖节，世称靖节先生。浔阳柴桑（今江西九江）人。东晋末到刘宋初杰出的诗人、辞赋家、散文家。被誉为“隐逸诗人之宗”“田园诗派之鼻祖”。是江西首位文学巨匠。曾任江州祭酒、建威参军、镇军参军、彭泽县令等职，最末一次出仕为彭泽县令，八十多天便弃职而去，从此归隐田园。他是中国第一位田园诗人，被称为“古今隐逸诗人之宗”，有《陶渊明集》。

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11、仿《湖上夜归》

朦胧半酒意，壶中汤未干。
乘舟泊岸上，春风明月夜。
散步山脚处，星繁人稀少。
清吟诗几句，逍遥惬吾怀。
途经梨花院，秋千闲寥落。
入城更何物？熙攘小夜市。
世人如梦幻，我自敞开怀。
不与俗人乐，孤傲抵风尘。
一派天真姿，谁识吾心醉？
人生尚性情，纵兴秉夜烛。

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原文。湖上夜归

苏轼〔宋代〕

我饮不尽器，半酣味尤长。
篮舆湖上归，春风洒面凉。
行到孤山西，夜色已苍苍。
清吟杂梦寐，得句旋已忘。
尚记梨花村，依依闻暗香。
入城定何时，宾客半在亡。
睡眼忽惊矍，繁灯闹河塘。
市人拍手笑，状如失林獐。
始悟山野姿，异趣难自强。
人生安为乐，吾策殊未良。

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译文
我喝酒喝不完一盏，喝到半酣的时候更好。
坐着竹轿从湖上回来，凉凉的春风拂面而来。
走到孤山西面的时候，夜色就已经深了。
在梦中轻轻地长吟诗句，想好的词句马上就忘记了。
我还记得梨花村，依稀还能闻到缕缕暗香。
入城的时候，客人大多数都走了，
睁开睡眼猛然发现，河塘已经华灯初上。
路人在拍手嬉闹着，我就如同离开树林的獐。
这时，我突然发现，自己与世俗礼法、富贵人的意趣格格不入。
人生的快乐到底在于什么呢？对此我自己也很茫然啊！

注释
不尽器：谓喝不完一杯或一盏。
篮舆：竹轿，用竹子做的轿子。
苍苍：深青色。天色苍苍，已经入夜了。
清：排除睡意努力使自己头脑清醒起来（由于处在“半酣”状态，观以下“杂梦寐”可知）。
旋：一会儿。
梨花村：不一定有这个村名，以这里梨花多而云。
定：究竟。
亡：走了。
矍（jué）：惊惧，急视。
麞（zhāng）：兽名，即獐，鹿属，似鹿而小，无角，黄黑色。
山野姿：由于从山林田野中来，举止不合礼法的姿态。苏轼不止一次说自己有“野性”，自称自己是世农。
异趣：意为自己与世俗礼法、富贵人的意趣格格不入。
难自强：意为很难适应世俗礼法、适应富贵人的意趣“振作”起来，和他们一样。
策：打算，决定，此处意为出来做官。
未良：不完美，不好。

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创作背景
　　这首诗苏轼写于熙宁六年（1073）的春天。

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赏析
　　诗中“春风”句可见证时令。此诗实际上是苏轼的一篇生活速写。 开始二句，苏轼自己说饮酒的老习惯，这次饮酒也是这样。“半酣”，没有到醉的程度，然在朦朦胧胧之中。第三句说的“湖”点题，即西湖。第四句写“洒面凉”，因为酒半酣，面部发热，经春风一吹故如此。“行到”二句点夜。“清吟”二句仍然切“半酣”，诗人作着作着，又睡着了，但一会儿又醒了，所以刚刚得到一句，马上就忘了。清代评论家纪晓岚说这两句是“神来”之笔。“尚记”二句说到“梨花村”，苏轼此时大约自梨花村来，其时梨花已开，暗香依依，苏轼似以为此时自身尚在梨花村，还是写“半酣”。“入城”两句，紧紧扣住“半酣”，写朦朦胧胧中的思维。“睡眼”两句，写河塘人声鼎沸，苏轼自朦胧中开始清醒过来。“市人”以下四句，实实在在是妙文，写出了杭州的老百姓与苏轼作为一个通判这样的相当高的级别（对于一州来说是如此）的官员之间的亲密无间。“失林麞”写半酣的失态，欲藏而无处藏，而此正显示出苏轼极为真率的一面。在几千年的封建社会中，官吏能如此揭示自身，实属难得。此无他，胸中坦荡，毫无芥蒂之故。末二句，似乎是说后悔从仕，其实不然，苏轼如实录下此场面，正以其难忘，有记录价值，其内心正以此为乐。

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苏轼，（1037年1月8日-1101年8月24日）字子瞻、和仲，号铁冠道人、东坡居士，世称苏东坡、苏仙，汉族，眉州眉山（四川省眉山市）人，祖籍河北栾城，北宋著名文学家、书法家、画家，历史治水名人。苏轼是北宋中期文坛领袖，在诗、词、散文、书、画等方面取得很高成就。文纵横恣肆；诗题材广阔，清新豪健，善用夸张比喻，独具风格，与黄庭坚并称“苏黄”；词开豪放一派，与辛弃疾同是豪放派代表，并称“苏辛”；散文著述宏富，豪放自如，与欧阳修并称“欧苏”，为“唐宋八大家”之一。苏轼善书，“宋四家”之一；擅长文人画，尤擅墨竹、怪石、枯木等。与韩愈、柳宗元和欧阳修合称“千古文章四大家”。作品有《东坡七集》《东坡易传》《东坡乐府》《潇湘竹石图卷》《古木怪石图卷》等。

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13、仿《宿白马寺》

白马驮经西游记，残碑记事已模糊。
秋风荡尽木叶坠，不羁思绪仍峥嵘。

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原文。宿白马寺

张继〔唐代〕

白马驮经事已空，断碑残刹见遗踪。
萧萧茅屋秋风起，一夜雨声羁思浓。

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译文
汉代白马驮经的事早已过去，只剩下断碑和残破的古庙留下遗迹。
这茅草房上吹起了萧瑟的秋风，一夜的淅沥秋雨给人带来了多少别思离情。

注释
白马寺：位于今洛阳城东十二公里处。建于东汉永平十一年（68年），是我国最早的一座官办佛寺。
白马驮经：传说汉明帝遣使去天竺（今印度）求佛法，有天竺僧摄摩腾和竺法兰至洛阳，同时有白马驮经而来，故所建佛寺名白马寺，白马驮经即指此事。典出南北朝《汉法本内传》与北魏杨炫之《洛阳伽蓝记》卷四：“白马寺，汉明帝所立也，佛入中国之始。寺在西阳门外三里御道南。帝梦金神，长丈六，项背日月光明。金神号曰佛。遣使向西域求之，乃得经像焉。时白马负经而来，因以为名。”
刹（chà）：佛寺。
萧萧：风声。
羁思：即羁旅之思。在外做客思念故乡的心情。

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创作背景
　　天宝十四年（公元755年）发生“安史之乱”，当年十二月，叛军攻陷洛阳。安禄山在派兵西进的同时，于公元756年在洛阳称大燕皇帝，东都洛阳遭到严重破坏，白马寺也未能幸免。经过这次浩劫，当诗人张继在一个秋雨之夜投宿其寺，在感慨万千中，便写下了这首《宿白马寺》诗。

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赏析
　　诗先写入白马寺时所见所感。作者从眼前的断碑残刹想起白马驮经的往昔盛事，一“空”一“见”的鲜明对比，极为准确地传达出他当时的感伤情绪，从中透露出浓郁的时代气息。接着，抒写宿白马寺的感受。破旧的茅屋，萧萧的秋风，沙沙的雨声。触发起作者思乡念亲的愁情；在这环境的演染与衬托下，“浓”字就显得极为自然而突出。至此，伤时之恨，身世之感、羁旅之愁在诗中达到水乳交融的地步，因而使此诗成为继 《 枫桥夜泊 》 后的又一写愁名篇。对比《宿白马寺》和《枫桥夜泊》两首诗，可以发现两者有共同之处：两者写的都是秋天，前者为“秋风起”，后者为“霜满天”；两者均写到夜晚，前者为“一夜雨声”，后者为“江枫渔火”；两者都写到愁苦，前者为“羁思浓”，后者为“对愁眠”。

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张继（约715~约779）字懿孙，汉族，襄州人（今湖北襄阳人）。唐代诗人，他的生平不甚可知。据诸家记录，仅知他是天宝十二年（公元七五三年）的进士。大历中，以检校祠部员外郎为洪州（今江西南昌市）盐铁判官。他的诗爽朗激越，不事雕琢，比兴幽深，事理双切，对后世颇有影响。但可惜流传下来的不到50首。他的最著名的诗是《枫桥夜泊》。

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满堂花醉三千客

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满堂花醉三千客 发表于 2023-10-4 18:42
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