诗词格律（转） [复制链接]

兰亭流觞

主楼

发表于 2018-3-27 16:04 |只看该作者 |倒序浏览 |

本帖最后由兰亭流觞于 2018-3-27 16:06 编辑

诗词格律很简单，丢块馒头狗都会

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　　对于诗词初学者而言，格律是个很棘手的东西，不少人跨不过这道门槛，最终放弃了诗词创作。还有人干脆呼吁，“格律无用”、“格律制约诗词发展”云云。其实，格律是非常容易掌握的，但跨过这段门槛后，接下来要面对的文辞、技法、格调等，才是真正的挑战。
  　　如果深入地了解诗词格律，建议看一些专门的书籍以及音韵学方面的理论；但如果只想“知其然而不知其所以然”，那看看阁主下面的速成法门就足够了。我认为，半小时内足够掌握诗词格律使用方法，只要别真抱一只小狗来让它“平平仄仄”一番就好。                                                                   PART1    　　我们先来说诗，由易到难，从体、韵、律三方面来说，当然这三个词都是阁主拍脑袋想出来的。
  　　体，从字数分，有四言、五言、六言、七言、杂言等；从规则分，包括古体和近体。再进一步，诗经、乐府、柏梁体等都属于古体，绝句、律诗属于近体。一般来说，近体诗都是唐朝之后的，但唐朝之后同样也有古体诗。虽然古体诗也各有规则，甚至平仄的使用也有讲究，但对于格律入门而言，我们不必管，想怎么写就怎么写好了。单说近体，六言这种异形诗，排律这种变态诗，先不必管，那么，近体诗只需要掌握四种：五绝、七绝、五律、七律。

  　　绝句就是四句，律诗就是八句，五绝、五律是每句五个字，五律、七律是每句七个字。无论哪种近体诗，第一句和第二句称为对句，第二句和第三句称为邻句，称为对句的两句叫作一联。换个直观的说法，我们写诗的时候，一行写两句，同一行的两句叫作对句、称为
  一联，斜交叉的两句叫作邻句。

  　　绝句格式上没什么要求，律诗的四联分别叫作首联、颔联、颈联、尾联，就是人体从上到下的四个部位：脑袋、下巴、脖子、尾巴（人虽然没尾巴，但是有尾巴骨）。一般来说，律诗的颔联和颈联（也就是第二和第三联）需要对仗。所谓对仗，用现代汉语说法就是，名词对名词，形容词对形容词，动词对动词……虽然其实并非如此，不过初学时候无妨先这样理解。          　诗分为古体诗、近体诗。　古体诗没格律，近体诗有格律。　近体诗包括五绝、七绝、五律、七律。　绝句四句、律诗八句。　律诗的四联分别称为首联、颔联、颈联、尾联，颔联和颈联的两句之间需要对仗。
               PART2    　　韵，就是押韵，不押韵无以成诗。最简单地解释，汉语拼音的韵母一样就叫押韵。比如“张”和“方”，汉语拼音是zhang、fang，韵母都是ang，这就是押韵了。如果是“张”和“粘”，韵母一个是ang一个是an，这就没押韵。这里我们必须要指出的是，古代的发音和现在的普通话有不少区别，所以古代押韵的字现在可能不押韵，现在押韵的字古代也可能不押韵。比如杜牧那首“远上寒山石径斜，白云生处有人家，停车坐爱枫林晚，霜叶红于二月花”，“斜”的韵母是ie，“家”和“花”的韵母是a，但它们在古代是押韵的。

  　　怎么判断古语中是否押韵呢？不必硬背，在网上搜一下《平水韵》即可。里面有“一东”、“二冬”、“三江”这些，在一块的就是押一个韵，不必管它念什么。里面还有“上平”、“下平”、“上声”、“去声”、“入声”这些，这是下一部分的内容，但是为了更好理解，我把它们提前一些来说。
  　　平声与仄声，用汉语拼音来解释，一声（阴平）、二声（阳平）属于平声，三声（上声）、四声（去声）属于仄声。同样，古代并非如此，古音的平声包括上平声、下平声，仄声包括上声、去声、入声。上平、下平不用分太细，反正区分了也没啥用，一般普通话是平声的古音也是。上声、去声和普通话的区别也不大，只有入声变态。因为入声字用普通话读，既有平声也有仄声。普通话读是仄声那些不用管，入声本来就是仄声，普通话读是平声那些要重点关照，比如十、白、蝶这些字，他们在古代属于仄声。换句话说，只要记住普通话是平声，《平水韵》里是入声的这些字就可以了，其他的字普通话和《平水韵》的平仄大体差不多。当然，入声字有些记忆诀窍，除去入声字外，也有几个字需要特殊记忆，这个也日后再说。
  　　重新说回押韵。近体诗双数句的最后一个字要押平声韵（偶尔有押仄声韵的，这里也先不去管），直观地说，一行写两句，你敲回车之前的那个字要押平声韵。单数句的最后一个字不押韵，而且必须用仄声。这里有个例外，就是第一句，第一句的最后一个字可以押韵也可以不押韵，但不押韵必须用仄声。一般情况下，七言诗第一句押韵，五言诗第一句不押韵，当然不按照这样写也完全没问题。总结一下就是，最后一个字如果用平声，就必须押韵，如果不押韵，就必然是仄声。          　普通话韵母一样是押韵，古音《平水韵》相同韵部是押韵。　普通话阴平阳平、古音上平下平是平声，普通话和古音上声去声都是仄声，古音入声是仄声，古音入声字中有些普通话读平声有些普通话读仄声。　近体诗双数句最后一个字押平声韵，单数句（第一句除外）最后一个字不押韵且必须用仄声，单数句最后一个字可平可仄、可押韵可不押韵。
               PART3    　　律，我们前面铺垫了一些平仄的知识，这里跳过不说。在近体诗中，句子之间与句子内部都有比较严格的平仄要求。这里记住三个口诀：“一三五不论、二四六分明”“逢双必反”“对句相对、邻句相粘”。第一个是总决，第二个针对句子内部平仄要求，第三个针对句子之间平仄要求。

  　　“一三五不论、二四六分明”是说，单数字全不用管，只要盯住双数字就行，即五言看第二、第四字，七言看第二、第四、第六字，最后一字平仄则由前述的押韵规则决定。“逢双必反”是说，一句之间双数字的平仄一定要平仄交替，也就是说，第二字如果用平声，第四字就要用仄声，第六字就要用平声，反之亦然。“对句相对、邻句相粘”是说，对句之间（就是一行里的两句）的平仄要相对（相反），邻句之间（就是斜交叉的两句）的平仄要相粘（相同）。这三个口诀是相互关联的，牵一发而动全身，最终你会发现，当第一句的第二个字平仄确定后，按照口诀，就可以将全诗的平仄推论出来了。
  　　以五绝为例，如果第一句的第二个字是平声，那么，根据“一三五不论”，第一、第三字的平仄随意，根据“逢双必反”，第四字是仄声，根据押韵规则，如果第五字用平声就必须押韵，如果不押韵就必须用仄声，那么第一句的平仄就是“通平通仄通”。根据“对句相对”，第二句的平仄与第一句相反，是“通仄通平平”，最后一字要押韵。根据“邻句相粘”，第三句的平仄要与第二句相同（最后一字除外），即“通仄通平仄”。再根据“对句相对”，第四句的平仄为“通平通仄平”。
  　　那么，当五绝第一句的第二个字是仄声时，我们可以推出这首诗的格律：　　通仄通平通，通平通仄平（韵）。　　通平通仄仄，通仄通平平（韵）。　　是不是很简单？不妨自己推论其他近体诗的平仄格式。
  　　基本格律掌握后，我们说两个特例，一个叫“孤平”，一个叫“拗救”。在五言诗中，“仄平仄仄平”是孤平，“平平仄平仄”是拗救。孤平符合上述格律要求，但它是不被允许的，即出律。拗救不符合格律要求，但它随便用无所谓，是合律的。除此之外，其他格式都逃不出“三个口诀”。七言则是在“逢双必反”基础上，如果后五字是“仄平仄仄平”，那就是孤平，如果后五字是“平平仄平仄”，那就是拗救。具体一点说，如果是“平仄仄平仄仄平”，是孤平，出律；如果是“平平仄平仄仄平”，不是孤平，但出律，因为不符合“逢双必反”（第二、第四字都是平声）；“平仄平平仄平仄”是拗救，合律；“平平平平仄平仄”，不是拗救，因为本身不符合“逢双必反”，自然也是不合律的；“平仄仄平仄平仄”，不是拗救，因为后五字不是“平平仄平仄”，也出律了，因为不符合“逢双必反”（第四、第六字都是平声）。这一段有点绕，大家不妨多看几遍。
  　　此外，像“仄平仄平仄”、“一平救五仄”等特殊格式，一来未有定论，二来比较麻烦，也一并日后再说吧。　三个口诀：　　一三五不论、二四六分明　　逢双必反　　对句相对、邻句相粘　单数字平仄随意，双数字平仄交替。对句之间平仄相反，邻句之间平仄相同。　五言句中，“仄平仄仄平”是孤平，出律；“平平仄平仄”是拗救，合律。七言句中，在“逢双必反”的基础上，后五字出现“仄平仄仄平”是孤平，出现“平平仄平仄”是拗救。
          　　至于词的格律，最简单的办法就是找本“白香词谱”或者“钦定词谱”，上面说怎么用平仄就怎么用平仄，说哪里押韵就哪里押韵。词的押韵比诗宽松一些，《平水韵》的好几个韵部在写词时都可以通押，至于具体的规则日后再说。另外说一句，原则上看，用今音和用古音都是可以的，关键在于内容。但当你选择了今音，那么无论押韵、平仄都要按照普通话的规则；同样，当你选择了古音，一切都要按照《平水韵》的规则。二者的区别，大约在于，今音会有一些古语中难以出现的文字组合，古音则会显得古朴一些，逼格也更高一些，但无论如何，切忌一首诗词之中，今音古音混用。
  　　掌握诗词格律只是向写出优秀诗词迈出了一小步，之后则“路漫漫其修远兮”，因为“功夫在诗外”。但这一步却也是最关键的一步，就如同打开了一扇门，才能看到更广阔的世界。