格局

胡子麻渣小光头

　　
　　“天下之水，莫大于海，万川归之，不知何时止而不盈。”————《庄子·秋水篇》。文字的格局是一个与度量胸襟有关的一种风度。格局的兼收并蓄广大博采，才体现了思想、智慧、道义的无可穷尽，以及对人生对世界对自然，态度上的一种孜孜以求的天然热爱。
　　
　　
　　朝晖夕阴，气象万千，没有任何既有认知的局限与制约，纵横恣肆，随心所欲，不滞于物，是旷达放逸深不可测的好文字。文字的生命除了在于创造，更在于认知。而思想境界的高下决定了认知的宽度和深度，也就决定了文字格局的广狭与丰富与否。
　　
　　
　　文字的格局不是孤立的格局，是人生智慧的外延，是思想内省的具象，是道义弘张的体验。
　　
　　
　　要做到文字格局的境界跃迁，其实不能究究于炼词造句体裁形式。有的人以为，只要多写，则文字自然会写得很好，这很可能是一种错误的认识。文字的目的是要表现。失去了对内在的修养，忽视性灵底蕴体现的作品，写得再多，那也只是工匠的制作，并不能具有艺术的魅力。
　　
　　
　　文字格局的美质与涵义更需要一些文字之外的意象。艺术、宗教、哲学、社会、历史、人情、自然等等都是可以吸取而且必须有些吸取和借鉴，并在文字里不着痕迹地体现出对这些的感悟，那我们可以说，这个文字的格局是好的。
　　
　　
　　格局的博大在于突破和兼容。如果在认知上面分了派别和意见，那或就落了下乘。集合了各种矛盾对立却又于矛盾中将对立完美和谐地融合，那当然在格局的体现上显得别有天地。“夫千里之远，不足以举其大，千仞之高，不足以极其深。”世间文字多端，诸家修为，各有所长，名山大川若潜其间，龙象巨灵若隐其中......要想完全融会贯通，综纳诸门，那是谈何容易？实际上，也没这个必要。格局的广阔在于平和的心智和开通的性灵，不论是谁，说的对的我就接受和学习，不对的我就反对和批评，就这样简单。
　　
　　
　　至于强求正邪，必分善恶，苦辩是非，拘泥于斤斤计较，因人废言，被程式化而束缚，不能独立地表达自己心灵上情感的撞击，精神上的追求，那我们或许可以说这样的格局是因袭和孱弱的。有的人写字，腔调和语气从来没有变化过，体现的内容和思想也并不丰富而百变，那当然，我们可以理解为这是对自己文字风格的坚持，但作为文字的格局其实那是受限制的，受束缚的。
　　
　　
　　文字的格局也不一定需要在某一文某一事甚或某一时间段必须体现出来，但从长期来看，一个人文字的格局还是要视野开阔些好，思维闳深些好，精神自由些好，心灵丰富些好，气度宽容些好......
　　
　　
　　不随波逐流又虚怀若谷，不夸饰描摹又游刃有馀，不囿于己见又独立坚持，不强服人而人自服，桃李不言而下自成蹊，这种明察通达的文字那自然是格局的上品。以墨为戏，的是小道，然而却能以自娱，以替思，以补心，以寄情，以慰意，以皈宗，以洗心，以乐志，以养神，以求朋，以修学，以讲道，以明德......所以，加强些自己的学问修养，多看看他山的顽石，拓展些自己文字的格局，未尝不是件有益的事。
　　
　　
　　霁月在天云已远，一笑无拘碍。某只是姑妄言之，诸君自己的格局示象，当然有自己的方便说法，未敢随意释证，只呈于诸君榻前，聊供一玩耳！

老树昏鸦

深以为然，只是达到很难。

芳紫陌

{:soso_e179:}而思想境界的高下决定了认知的宽度和深度，也就决定了文字格局的广狭与丰富与否。
然也。

般若山人

拜读

暮雪

老师，能否把谈写作的这几个短章整理成一篇？我重新置顶推荐{:soso_e181:}

暮雪

南朝画家谢赫在《古画品录》中提出绘画六法，第一即是气韵。
　　
　　
　　苍井妹妹大热的的时候写过一文，有网友评价其字气韵苍茫，意境辽阔。某立即对此评价大为倾倒，遂找来看看，觉得言过其实，但这个关于文字的评价却深刻地印住了，以为这是为文的最高境致。
　　
　　
　　周作人说：作文慕平淡自然的景；曾公也说：字要寓雄奇于淡远。他们两说的其实都是一个意思，指文字要远而阔，景致悠远，则自然有茫茫之意。但只做到这点，就想气韵苍茫，意境辽阔那还是不够的。这就是为什么这两人虽然字确实不错，但却无登峰造极的名篇佳作立世。
　　
　　
　　陆机在《文赋》里说，作文要观古今于须臾，抚四海于一瞬，除了广度，还要有深度高度和时间度。如果只是二维地大，那么立体感一定不强，如果只是空间的拓展，那么时空上的概念一定不足。注意到四维，再增加些人性的观察和体验，气韵苍茫，意境辽阔就肯定达到了。比如陈子昂的登幽州台歌，苏老的前后赤壁等等，李白的很多，唐代的几个大家，曹操的几个名作，毛爷的部分诗词......
　　
　　
　　刘勰的《文心雕龙》里记到，“寂然凝虑，思接千载，悄然动容，视通万里”；说的就是时间度和广度以及个人的内心情感体验问题。横的层次上要有地域的博大和各种文化、风土、心理、人文等等的共通与精微区别的理解；纵的层次上，有价值的流转变迁和机运盛衰的深沉思索与探省；在总的层次上，有对自然或者终极命题的目光凝聚。做到这些，想不气韵苍茫，意境辽阔都很难了。
　　
　　
　　或者有的以为这种透视古往今来，环顾中外四海的大字不大符合比如婉约，比如精细，比如功利，比如所谓主流，比如为政治服务等等的风格。这个是有可能的，文字的功能有很多种，所谓气韵苍茫，意境辽阔只是标准之一，但确实是最难达到和最包罗万象，而且流传最广最远的。
　　
　　
　　达观之人，才有旷远之思。缺少对自我内在的自省，对历史的深入沉思，对宗教天命的敬畏，对未来前景的潜在希望，对各种人文的深刻理解，对现实的关注，对黑暗危机与丑陋的洞察......想做到语言纵横，心无所拘，几乎不大可能。
　　
　　
　　抚远追昔，环视海内，直面现实，前瞻远景，最后达到登高问天，浮尘静空的幻象以及理解，气韵或可苍茫。首先作到思想之博大精深，而将这些用有自然率真之美、超逸脱俗之美、澄澈明净之美、器识明慧之美的文字表现出来，辽阔无垠，言已尽而意无穷。此文字之高境界，否则做出的字，便是低俗便是匠气便是粗鄙便是浅陋，陡诒笑方家。
　　
　　
　　尘世里，因缘际会，风烟梦寐，红尘婆娑，聚散无常，辗转沉浮，运通巧合，颠倒轮回，冤孽报应，阴错阳差，刀光剑影，倾轧纷纭，兴亡起落，河山沧桑，风云变幻......只有通察明慧之士，才能透过文字的气韵，将这些恰当地表现出来。思无所碍，才能做到天下无不可写之字之人之事之情之思，而文字气韵的超拔和辽阔也许就达到了，至少会比较接近一些。
　　
　　
　　诸君气韵，或辽远或厚重或深邃或淡雅或平和或悠远或细腻，种种不一而足，某家未敢多所饶舌，参差多态方乃正解，不特应以苍茫为意，胡说一番，方家一笑可耳。
　　

暮雪

　王羲之说，生命的价值，不是庄子所说的一死生，也不是俗人所理解的外在，而是在于生命探索过程中的兴趣，那么，缩小这个范畴，文字似乎也可以这样说，过程才是最美的。
　　
　　
　　在这个过程的探索里，每个人的神情一定是不一样的，虞初新志载：佛印，矫首昂视，神情与苏、黄不属。有生命力的文字，其神情才是生动的、鲜活的、独特的。但这种文字神情的美丽与否，取决于作文者与观者的交互感验。而生动鲜活独特，却是让人记忆的前提；必须是有了生命，神情才有意义。
　　
　　
　　“神之于形骸，犹国之有君也”，无神之字，是死字；“情之于神髓，犹国之有臣也”，无情之字，是瘫字。神与情会，思与字融，发乎至诚，情有所积，流出于心，这种字，是有生命力的。为字而字，似乎有形而上的意思，即使是才华过人的杰出之士也鲜有佳作，只有那些至情所激而发为至文的，其卓尔不群的神情气态当然才会令人击节赞叹。
　　
　　
　　真和诚，大致是文字神情的第一要务，西门吹雪对叶孤城说，惟有诚心真意，才能达到剑术的巅峰，不诚的人，根本不足论剑。虚假的微笑即使再动人，也只是面具。我们或者也可以这样说，对字不诚的人，不足以为文。因为那除了辞藻的堆砌，以及填字游戏样子的玩乐，你不会看到有什么足以动心骇听的真知灼见，或者打动人心的真情实感，维纳斯虽然美丽，其生命却永远不可能超越一个真人。
　　
　　
　　文字的神情，除了真和诚，独特却也是必须的。没有任何两个人的品性、才情、容止、风度是完全相同的，西方文艺关于这个的说法是自我，即文字必须不能脱离自我。千字一面是文字神情的忌讳，因为很容易疲劳，假如我们一看到某人的名字，马上就知道他字的大致内容，那我们可能会说，这个人字的神情呆板而无趣。苏东坡可以大浪淘也可以小松冈，还可以蜉蝣天地，他的字神情多变而美丽，如行云流水，姿态横生，可以百看不厌。
　　
　　
　　为什么他的神情会有那么多变化？这里面起主要作用的应该还是神。这个神，可以理解成精神，见识，思想，品性，修养，只有认知上做到了无所不包，绚烂多姿，情致上才能做到妙理自然，韵味天成。
　　
　　
　　从文字神情的审美角度看，那却是变化的，没有一个既定的标准。每个时期以为美的都不大一样，或者在我们眼里，先秦文字有古朴苍劲之神情，但在先秦人目中，那些苍拙或许却时尚得很呢。又如魏晋以神情萧散为至美，在以刚健为主流的当朝，却认为那种神情未免过于颓废。再或者盛唐以神情雍容为大美，而在宋明理学的眼里却视为离经叛道，很不以为然。
　　
　　
　　然而，不管这个标准如何变化，就象银河英雄传说里说的那样：物换星移，沧海桑田，人心却没有多少改变。一些关于人与自然，人与命运的终极思考的意象是始终存在的，一些人心里最本质的东西是没有什么变化的，一些性灵里对于美质与涵义的理解是传承和共通的。风致天然，以形求神和，蕴意蓄情，以神领同一；用姿态生动之笔触与技巧来突现自己的艺术情趣和个人风格以及追求修养，对自然对生命的领悟珍视和对人性自由的追求，并带给观者以潜移默化的感受和共鸣。这种文字，我想无论什么时代什么地域什么人，都会觉得其神情鲜活而美丽的吧？
　　
　　
　　吴宽说，“胸次洒脱，中无障碍，如冰壶澄澈……故落笔无尘俗之气”，文字的神情或者只是表现出来的一个假象，心胸才是修为的跃迁。
　　
　　
　　某家此四字，雷同处多矣，所谓喋喋不休者，其实说的是同一件事情，套一句诗来说，那就是，作字，功夫在字外。诸君或有不以为然者，觉有扰清听，则弃唾亦可！

暮雪

我始终固执地认为，一个人文字的高低与遣词造句并无多大的关系。观察、分析、记录、思考才是文字的真正精华所在。文字笔墨与气象胸襟有关，而气象的高低决定了文字的高度。悲悯、道义与自由放达的结合，在我看来，那就是气象磅礴的文字。
　　
　　
　　而这些，是可以通过文字所体现，但却又不被文字所局限的一种风范。
　　
　　
　　小说，诗词，散文，都只是表现的一种形式而已，纵横涂抹，恣意雄浑，挥洒自如，我想，不管对于哪种体裁的作者和读者来说，都有一泄心中块垒的快意。诸葛云：寻章摘句，世之腐儒。文字的生命在于创造，使其具有无穷的可能性并独立地表达自己有所思，有所感。这，正是其魅力所在。究究于韵律，技穷于平仄，行文强调讴歌劳动人民之主旋律，用词但求其和谐，靠，那不如去做填字游戏好了。
　　
　　
　　陆象山说：若某不识一字，也须还我堂堂正正做个人。一个人，只要胸罗万象，有达观的人生态度，写出的字，自然而然就会有大器之相。
　　
　　
　　而文字的高度，这一貌似不可企及的词汇，其实也并不那么难以达到。只要你有足够的阅历与心智的开通以及内省的态度，再加上一点与别人不同的视角或者更深远点的视力，每个人写字，都可以做到气象万千，丰富百变。
　　
　　
　　气象的修养在于能将多种矛盾集合而又呈现出一种天衣无缝的水乳交融。他应该既能长枪大戟，黄沙千里，也可以风舞回柳，柔媚婉转；既能正襟危坐，气度庄重，也可以插科打诨，诙谐逗趣；既能闲话家常，八卦江湖，也可以对酒论政，直砭时弊；既能金朝玉露，生死相许，也可以一笑红尘，恩爱无常；既能堂堂之阵，正正之师，也可以剑走偏锋，诡异精奇；既能尊贵清华，宝相俨然，也可以草根平实，恶搞至贱；既能热血世事，一腔赤诚，也可以淡然物外，超脱三千繁华......
　　
　　
　　寓雄奇于淡远，此曾文正公所推崇之行文气象，余深以为然。雄浑，广阔，峻奇，深远，于腐朽处现神奇，于平淡中见真知，无可穷尽，达此气象，可称牛逼矣。“夫子步亦步，夫子趋亦趋，夫子驰亦驰；夫子奔逸绝尘，而回瞠若乎后矣。”，最近常览大德宗师，并偶尔混在各色牛人出没之地。某痛感想象力认知力、格局气象如蝼蚁般微弱与卑下，不敢不读书并反省，所以有所陋思，未敢自秘，特呈与诸君。
　　
　　
　　佛法三万六千法门，道法四万八千法门，法门无尽，门门可明心见性，随合因缘。某只是姑妄言之，诸君自己的示象，当然有自己的方便说法，未敢批跨哉。
　　
　　
　　至于某家，最近喜好梦醒时分，大幕落下，看尽世事洗尽铅华，有丝丝感伤、点点无奈，瑰丽与辉煌间有着一点落寞的沧桑和苍凉的气氛。
　　

般若山人

不随波逐流又虚怀若谷，不夸饰描摹又游刃有馀，不囿于己见又独立坚持，不强服人而人自服{:soso_e179:}

醉鹰

光头开坛传道

凌云享耳

文字的目的是要表现。失去了对内在的修养，忽视性灵底蕴体现的作品，写得再多，那也只是工匠的制作，并不能具有艺术的魅力。
学习{:soso_e160:}

金花婆婆

小胡子说得好，但我想说的是作为读者编者和作为作者处在不同的位置上，作为读者和编者应该是包容开阔的眼光去审视，放弃自己固有的审美，去发现更多的独特，但作为作者，恰恰应该是坚持自己的审美，不断提高自己的审美，形成一家之言，用自己的独特去征服读者

般若山人

金花婆婆 发表于 2012-5-10 11:05
小胡子说得好，但我想说的是作为读者编者和作为作者处在不同的位置上，作为读者和编者应该是包容开阔的眼光 ...

姐姐说得好。强烈支持！

金花婆婆

般若山人 发表于 2012-5-10 11:41
姐姐说得好。强烈支持！

嘿嘿，山人，你的文字也很特色{:soso_e181:}

般若山人

金花婆婆 发表于 2012-5-10 11:44
嘿嘿，山人，你的文字也很特色

老相识了{:soso_e181:}

金花婆婆

般若山人 发表于 2012-5-10 11:46
老相识了

{:soso_e113:}