从古典视听艺术排位，看伦勃朗

大叶

从古典视听艺术排位，看伦勃朗

在视听技术发展的今天，年青一代的人们大概忘记了他们的前辈们留下的技艺与宝贵财富，那些开创我们今天得以听到或者看那的那些人类遗存不多的瑰宝，人们的记性总是那么的健忘。

说起伦勃朗，许多人并不陌生，但是，大概仅知道他是个画家而已，至于他的成就有多高，其实，直到今天，仍然有挖掘的意义。

因为，人类自从有了摄影技术以后，渐渐远离了绘画，特别是西洋绘画，更特别是那些细节还原逼真，线条明晰自然，物理光线反射透视，色彩自然写实的绘画。当然，这是全世界独有的，特别是文艺复兴以后，伦勃朗成为了一位承上启下的画家。于是，伦勃朗让他的绘画技艺保存下来，这种叫做“光暗”的用光技术，成为了摄影学上的人物透视的“伦勃朗光线”，即伦勃朗式用光。

技术上的事，这儿就不扯了。

现来说下，伦勃朗的艺术位置问题。因为，位置决定价值。

伦勃朗的一生，画了许多自画像，这在历史上是绝无仅有的。他的自画像伴随着他的一生，从青年时期，再到进入暮年，那些自画像中，有希望，有喜悦，有忧虑，有垂暮，有绝望，有最后对世界的依恋与不舍。

他的一生中，大约自画了一百多幅。有些自画像可能已经失传。正像摄影技术出现以后，有些人一生都在自拍，特别是现在的年轻人，已经开始注意自拍自己，伴随自己成熟长大，经历人生，然后步入暮年，渐渐老矣一样。

伦勃朗争议最大，影响最大的绘画作品也是史上绝无仅有的油画长卷《夜巡》。这幅画连画面和油彩可能重达300多公斤，后来移到市镇大厅前，曾进行了剪裁，有些人物被剪了出去。再后来，移到阿姆斯特丹国立美术馆，但这幅画饱经惊吓，1911年被失业海用刀划过，1975年一个教师又划了12道深痕，1990年一名男子又向画上泼洒酸性液体，幸好被制止。

画上讲的一群乡村护卫，相当于现在镇上民兵或者保安吧。他们一起花钱请他画一幅群像，原来是想像今天的会议照那样，大家排排座，一起露脸，而伦勃朗是艺术大师，他用白日光，画成夜景，把这个卫队画成准备出巡的一个定格，确实精妙至极。

那幅画上，伦勃朗是收了钱画的，据说当时，一人付100盾左右。当然其中也许有人多给了线，也可能还有其他原因，比如，那个队长，副队长，队长据说后来当上市长，有块盾牌上记有16个人的名字，但画上大约出现了30多个人物。

《夜巡》画出来后，那些没隐在后面，或者仅有个面头，或根本只见点眼面影子的民兵们愤怒了，拒收这幅油画，并连名一起将伦勃朗告上法庭。

据说，伦勃朗因此画陷入诉讼后，开始步入财政危机。以前，他画一幅画，单人画100盾，全身肖像，500盾，双人则是800盾。当时的7000盾，大约可买今天300平的一幢豪宅了。画20个人，大约就有了一幢，可见，伦勃朗的当时的富有程度。开几辆兰博，那是小菜一碟了。

这样说来，那伙民兵当中一定有高人，或者黑道一灯，大概叔叔舅舅，三姑六姨的，一定要整垮伦勃朗。所以，伦勃朗在后来没人找他画画，他也就破落下来。

其实，据本哥揣测，伦勃朗的破落应该不是与《夜巡》有关，而是与当时的荷兰金融界的“郁金香事件”有关。1637年1月份64盾的“维特克鲁嫩球茎”到2月5日，涨到1668盾，而当时，民均收入，才150盾，可见那次爆炒郁金香月有多热，人人都在炒郁金香，甚至乞丐要点钱都要去炒了。

这里就不多说了，这有些像我们经历过的08年530股灾，15年615股灾一样。

估计，到1642年，伦勃朗画画时，家里堆积如山的不是画料，而是枯槁萎靡的郁金香球茎一类的爆炒品。

再看，这幅画里，隐隐含着伦勃朗还心有余悸的“郁金香事件”的阴影。所以，就整个画风而言，大白天，叫夜巡，巡什么？早在1637年4月，荷兰政府已经出手干预当时狂热的郁金香交易，并终止了一切交易合同。

《夜巡》这幅画里，那隐隐晦昧的光线下，似乎人人都有些郁金香的貌似，这不是一种讽刺么。别说是那些出了钱的荷兰民兵了，要有人在我股票高度套牢时，发一幅我的人物主体后背景是股票K线画面的图片，我一样会拒绝收取这幅出了钱的照片。

夜巡中还有许多引人考据的暗示与机巧，这一点有些类似的达芬奇的一些画机，如不花一生时间去深究是发掘不到的，大家有兴趣可去看看原图，当然，得花钱去阿姆斯特丹，不巧，哥去的时候，阿丹没开馆，错过了，有机会还得去，当然是得好好炒股票，吸取“郁金香”教训，好好学习K线技术，挣了股票钱再去的啦。

现在再说伦勃朗的地位，历史上习惯将他排在第四位。

也就是鲁本斯之后，但是，被戏称为绘画界的“贝多芬”。那么贝多芬的地位有多高呢？数一下，哥以为的是，维瓦尔第，巴赫，海顿，然后到贝多芬。

绘画上，达芬奇，米凯朗基罗，鲁本斯，到伦勃朗。正好，都是第四位。

但是，整个绘画史上，所有能够留传下来的，视觉技术中，大概伦勃朗光线，那是独立技术了。不仅成就绘画，同时也成就了摄影，并被人类继承下来。

音乐史上，大概人们能记住的应该是贝多芬了，特别是他的《命运》，那是音乐史上最伟大的一段旋律，也是人生生命中音乐的光彩华章与长调咏叹。

正是这两个老四，成为了我们今天必不可少的艺术源头，如果想要有些造“指”，不知道这两位欧洲大师，那真的只是门外汉了。

哥花了十年时间学photoshop,其实就是想通过这个软件，更能体会伦勃朗的用光技艺，把摄影的光线表现到伦勃朗油画一样的美感。

是的，在十七世纪那个年代，没有摄影镜头，伦勃朗用自己的眼晴与记忆，把摄影才有的奇异光线表现出来，而我们到了今天有了摄影镜头捕捉光线，对比一下伦氏光线，再看看我们今天的摄影用光，才更加发现了伦勃朗的伟大。

END

2016/7/4大叶

大叶

翰林探花

不错，位置决定价值。涨姿势，更涨见识。。。。。