歌剧魅影 日落大道

轻言

一

       好莱坞（Hollywood），港译“荷里活”，位于美国西海岸加利福尼亚州洛杉矶市西北部郊外，依山傍水，景色宜人。

       “好莱坞”一词往往直接用来指美国的电影工业，由于美国许多著名电影公司设立于此，故经常被与美国电影和影星联系起来，好莱坞是世界闻名的电影中心，每年在此举办的奥斯卡金像奖颁奖典礼则是世界电影的盛会。

       好莱坞不仅是全球时尚的发源地，也是全球音乐电影产业的中心地带，拥有着世界顶级的娱乐产业和奢侈品牌，引领并代表着全球时尚的最高水平，比如梦工厂、华特迪士尼公司、二十世纪福克斯公司、哥伦比亚影业公司、索尼影视娱乐公司、环球影片公司、华纳兄弟娱乐公司、派拉蒙影业公司等等这些电影巨头，还有像RCAJIVE Interscope Records这样的顶级唱片公司都汇集在好莱坞的范畴之内。这里的时尚与科技互相牵制发展，自然是不造作的，拥有着深厚的时尚底蕴和雄壮的科技做支持，一直被全球各地争相模仿。主要街道包括日落大道和星光大道。

       如果说洛杉矶是一部电影，那日落大道（Sunset Boulevard）就是它最传奇的片头。这里不仅是好莱坞电影的灵魂地标，更是摇滚乐、奢华生活、霓虹夜色交织的梦幻大道。

       在日落大道一套豪华别墅，中年富婆枪杀了自己年轻的情人。

       摄于上世纪五十年代的电影《日落大道》，以烂俗的爱情桥段，包裹了一个时代的暗伤，关于电影。

       年轻男子是电影公司一位名不见经传的编剧。为躲债，开车逃进别墅的停车场。上世纪五十年代，280美元很多吗，竟要亡命逃跑？看来全世界都一样，钱币面值越印越大，买的东西越来越少。

       那套别墅看起来象一尊古墓，没有任何活人气息。突然从楼上窗户传出一声充满怒气的女声：你来得太迟了。神情古怪的男仆出来，把年轻男人带进去。上二楼，他看见一位中年女人。女人象被蛛网罩住了面容。看得出她很悲伤，在举行一场只有自己送别的葬礼。男人走近，女人掀开白布，露出半张脸，一只死去的大猩猩。她以为他是殡葬公司派来的人。

       看完全剧，会对这个开头有更深的理解。别墅，是一尊遗世的城堡，大猩猩，便是城堡的主人——中年女人。黑白片，阴森，冷峻。抛开时代地域年龄，颇有红楼梦里黛玉葬花的意味。

       中年女人是上世纪二.三十年代派拉蒙影业默片时代的超级巨星诺玛。曾经，她出现的地方，万物失色，一周收到的信，按现在粉丝计不少于百万吧，中东富豪以收到她的丝袜为荣，并用丝袜结束自己的生命。这么大红大紫，可惜，她的时代结束了。

       随着科技的发展，有声电影出现。诺玛沉溺于过去，一个眼神就能杀人，一个表情就可以完成全世界。她讨厌声音，它令电影变小，变懒，不再有她的舞台。她并不服输，一直希望东山再起。她的房间挂满自己的照片，只看自己原来拍的默片电影。

       二十年过去，除了记忆金钱和幻想，她的生活已经一无所有。她根据自己经历写的剧本，命名《莎乐美》。悲剧莎乐美，疯狂的女人，确有点象她。

       她请送上门来的年轻编剧帮她改稿，并爱上他。孤独，忧郁，神经质，活在幻想世界的诺玛，控制欲极强，但自我感觉良好。这种感觉，来自于男仆。男仆是她的超级粉丝，也是她第一任丈夫，曾经的派拉蒙著名导演，发掘她的电影才华，也见证她昔日的辉煌。现在，以影迷身份，给她写匿名信，以满足她被人拥戴的幻觉。

       她把剧本送到派拉蒙公司。接到导演电话后欣喜若狂。各种医美，她要年轻，要漂亮，要重返舞台演自己的大女主，讽刺的是，导演只想借她的老爷车。

       年轻编剧不愿受困于牢笼一般的别墅，晚上偷偷出去会朋友，修改自己以前的作品，并爱上朋友的女友。他收拾行李准备离开，诺玛开枪杀死了他。

       最后一幕很感人。警察和新闻记者将别墅团团围住，神智错乱的爱玛，仿佛重回被人簇拥的高光时刻。她忠实的男仆，重操旧业，指挥所有的镜头闪光灯，聚焦他所爱的女人缓缓下楼。

       节奏很紧。没有一个废镜头。不到两小时的电影，四份感情戏。男仆与女主，女主与年轻编剧，编剧与女同事，女同事和男友。变态，劈腿，畸恋，暗杀，在黑白的光影里，勾人眼球也引人深思。情欲中，最尖锐的矛盾是，在时代更迭中，人应该如何选择自己的路。对艺术的执着坚守，有错吗？

       据说，剧中男仆的真实原型是美国导演冯 斯特罗海姆，一位二十年代的名导演，一生只拍过两部有声电影，后来沦落到在别人的影片里扮演纳纳粹机器。这种身份，加重了影片的悲剧性。他的种种，固然在维护爱人，又何尚不是沦陷在自己昔日的荣光。他们是落伍时代的同类。

       2012年好莱坞拍了另一部致敬默片的电影《艺术家》，片中男主也是一位默片巨星，拒绝有声电影。但他比诺玛幸运，遇见新生代年轻的女星，收获信仰也收获爱情。

       旧时代终将要过去，但那个时代的伟大不会被抹去。在新旧交替的轨道上，有人掉队，成为被时代抛弃的悲剧。只是他们对艺术对自己内心的执着，仍值得尊敬。

轻言

       二

       上个月，在海岸城中心广场，看见沙拉布莱曼主演的音乐剧《日落大道》巨幅广告，排在保利剧院演出系列之间。上大麦网查票价，有折扣。其时，刀郎在深圳的演出正如火如荼。孩子英语老师去看了，九零后男孩，不停在群里分享现场拍摄的短视频。龙岗大运城体育馆，一片沸腾，万人现场同唱红歌，同唱2002年第一场雪。对家长寻问票价几何，他讳莫忌深。只说，亲眼见人出五位数，没有座位，被放进去。

       文旅经济，国家当下正大力支持。五一节，各地频出大招，万人游街，渔灯节，山东某海滨城市，为游客提供情绪价值，甚至提前把活蛤蜊放在海滩。实体经济肉眼可见的萧条，假日经济一派繁荣。演唱会市场，更是火出天际线。

       起初，有人把这种火爆归结为疫情之后的报复性消费。两年之后的现在，有业内人士做出理性的分析，出在这种情况，一是演唱会符合国家拉动内需打造城市文旅的要求；二是年轻人生活方式变得多元，室内娱乐减少，户外增加，面对购房买车压力，他们需要精神娱乐来疏解情绪。还有一个新现象，中老年群体开始在演唱会上找到自己的感情乌托邦。

       比如刀郎演唱会，正常程序根本买不到票，票价早被黄牛抬高。一张1080元的票，被炒至1.2万。一位女孩为她父亲抢到，10倍溢价，即包含了父亲对偶像的感情，也包含女孩对父亲的感情。刀郎从复出到大火，离不开网络平台操作。除合作的官方平台，自媒体短视频功不可没。歌迷的个人感情，通过短视频切片反复传递，不断预热升级，成为一种感染力超强的公共情感。这种情感被互联网算法捕捉，转化为实际的线下市场。刀郎老了，粉丝也老了。一些从没看过演唱会的六零后七零后，走进会场，大部分是子女买票，甚至流传一种说法，刀郎的门票是孝敬父母最好的礼物。

       说个笑话。今年春节，朋友一家准备去哈尔滨看雪。深圳至哈尔滨，仅机票一项，人均7000，还抢不到。他们一气之下去了海参崴。看雪吃澳龙参观军事博物馆，一周时间，所有费用加起人均6000。

       看不起刀郎，我也学他们曲线救国，看沙拉布莱曼。

       算不上沙拉布莱曼的粉丝， 除《斯卡布罗集市》，北京奥运会开幕上她与刘欢合唱的《你和我》，说不出她太多作品。隐约觉得是一个厉害角色。

       感谢无所不能的互联网。在网易云音乐补课听了她几张碟。月光女神，跨界歌王，名不虚传。喜欢《beautiful》, 《 this love》， 《恋与深空》。最后一首是她去年为同名二次元游戏唱的宣传曲，六十多岁的嗓音，少女味十足。《it's time to say goodbye》当然很好，有歌剧咏叹调味道，只是我的修养还不够。要欣赏她的音乐剧，这种感情表达方式必须提前在心里做准备。

       沙拉布莱曼曾经在音乐剧舞台荣誉辉煌。《日落大道》，由前夫为她度身定制，也是她离开音乐剧三十年后重返舞台。她已经六十五岁。这样的故事，这样的回归，意味深长。

       很多人带了望远镜。因为看过电影，对内容完全不陌生，只是转换形式。沙拉布莱曼好像第三节出场（不一定正确，我自己分的），一连串高音演唱，获得满堂彩。不得不说，她的高音部分，与《it's time to say goodbye》那时比，空灵仍在，失去一些甜润，听出疲惫与岁月的伤痕。舞台非常美，按照电影里诺玛的别墅搭建，也是音乐剧主背景。

       舞台氛围移植了电影部分音效。比如编剧乔逃避追杀时，就是剪辑的电影镜头。音乐剧最高潮，诺玛打电话给年轻编剧的女朋友，告诉她乔是她的情人，被乔听见，当场抢过电话告诉女朋友别墅地址，让她过来。那个夜晚，狂风雷暴，镜头并没有对准爱玛，也没有人唱，该死的交响乐队，把那一刻诺玛内心的悲痛欲绝表现得乱石穿空惊涛拍岸，键之欲燃弦之欲断天地差点与诺玛同毀。我这不懂音乐的人也听得泪眼婆娑。

       她的低声部表现完美。有一节，应该是内心独白，抒情浓厚旋律悠长，令人久久走不出来。
       与电影相比，音乐剧对《日落大道》的控诉明显增多，诺玛有一节独唱，年轻编剧乔也有一节，成功不成功的人，都对这条街道既爱又恨。它象魔咒，让人忍不住向往，又像毒药，毀掉所有。唱词深刻经典，可惜不允许拍照，也来不及记录。为了增加戏剧冲突，年轻编剧乔对被诺玛包养生活的眷念，也比电影表现得更直白赤祼。

       沙拉布莱曼大概有一半时间在舞台，换了五六套衣服，非常敬业。楼上楼下走，不知是不是磨破脚，谢幕时她是赤足。

       交响乐队在舞台靠观众位置。全剧155分钟，中场休息20分钟。他们提前开始奏乐，剧终后大概还表演了十分钟。和演员一样，他们值得长久的掌声致敬。

轻言

轻言

轻言

肥园子

这个帖子和《歌剧魅影》有啥关系？

新月如眉

这个太高大上了

井冈

《斯卡布罗集市》，太好听了！

井冈

看歌剧确是高大上的

四手

井冈 发表于 2025-5-28 10:46
看歌剧确是高大上的

+1

轻言

肥园子 发表于 2025-5-28 09:00
这个帖子和《歌剧魅影》有啥关系？

我觉得比利怀尔德的电影和莎拉布莱曼的音乐剧配得上这个词，谢谢读文

轻言

肥园子 发表于 2025-5-28 09:00
这个帖子和《歌剧魅影》有啥关系？

音乐剧《日落大道》的编剧也是创作了《歌剧魅影》的韦伯。

轻言

新月如眉 发表于 2025-5-28 09:24
这个太高大上了

新月读完这裹脚布没

轻言

井冈 发表于 2025-5-28 10:45
《斯卡布罗集市》，太好听了！

是的，经典永流传

李小懒

高大上，不会回帖

跳梁老丑

想了半天，不确定是否看过日落大道了。时间太久远，故事恍惚熟悉。
说歌剧，脑袋里首先记得的就是老电影《第五元素》中伊娃的太空歌剧，简直震撼人心。可惜这么多年，都没找到完整的。搜索一下，听说是种已经失传的意大利奇特唱法，用科技手段仿造的。
你如果能找到，记得分享一下啊。

新月如眉

轻言 发表于 2025-5-28 23:05
新月读完这裹脚布没

这几天一直在听《风水之王》，确实没仔细看长贴～
但是图片看了，看不懂～

我还是喜欢小时候看的译制片～

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我忘了给谁说过，如果咱们的贴子能听就好了，

没时间看的时候可以听～

轻言

李小懒 发表于 2025-5-29 10:54
高大上，不会回帖

我是在附庸风雅

轻言

跳梁老丑 发表于 2025-5-29 11:44
想了半天，不确定是否看过日落大道了。时间太久远，故事恍惚熟悉。
说歌剧，脑袋里首先记得的就是老电影《 ...

没看过第五元素，刚搜了你说的这个音乐，腾讯视频有，不过要会员

轻言

新月如眉 发表于 2025-5-29 11:46
这几天一直在听《风水之王》，确实没仔细看长贴～
但是图片看了，看不懂～

这样的贴子，读都读不下去，听就更没意思了。如果新月喜欢听，推荐专业音频节目

跳梁老丑

轻言 发表于 2025-5-29 17:47
没看过第五元素，刚搜了你说的这个音乐，腾讯视频有，不过要会员

腾讯应该也不会有完整的。我甚至怀疑根本就没有完整的存在。
当初为了电影，也许就拍了那么几段。
《第五元素》现在看不觉得，当时可是牛上天的作品呀，我还为它写过介绍。
我找找看。

跳梁老丑

第五元素

在我们生活的这个世界，邪恶是绝对的，永存的，无法消灭的。每隔五千年，它就会积聚成形降临一次，试图毁灭、吞噬一切。任何先进强大的科技都无法对抗它的绝对力量。

有一个古老的宗教，流传着一个打败邪恶的办法。因为地球有生命的存在，而生命是孕育邪恶的母亲，也是对抗邪恶的武器。这个宗教认为，世界是由水、土、风、火这四种元素组成并孕育生命的。代表这四种元素的四块圣石，如果能结合传说中神秘的第五元素，那么它发出的神圣力量足以摧毁邪恶的进攻。尽管不能消灭它，但至少可以让我们的地球延续五千年。

对于喜爱好来坞风格的影迷来说，法国导演吕克.贝松执导的《第五元素》是值得一尝的视觉大餐。无论从创意还是制作，它在1997年的上映，都让无数好来坞名导汗颜。而对于有科幻癖的影迷，不曾看过《第五元素》，那他最多只是邻村那嘴上好龙的叶老头而已。个人认为，《第五元素》应该是科幻电影史上仅次于《黑客帝国》和《星际传奇》的颠峰之作。它用豪华炫目的高科技手法提示我们：科技只是工具，而爱永恒。对科技的反思与适度合理运用，体现在电影制作的每一个细节。这是具有里程碑意义的。本片是1997坎城影展的开幕片，并赢得1998凯萨奖最佳导演、最佳摄影。同时也被提名1998奥斯卡最佳特效及音效。

《第五元素》创下了法国影片投资最高的惊人记录，共花费了五亿法郎，甚至在整个欧洲都是创记录的。这个发生在不同星球间的故事已经萦绕在法国导演吕克.贝松脑海里20多年了。在好莱坞，投资这么大的电影必须符合商业规律，必须把赚钱放在首要位置上。而在这部影片中，吕克。贝松完全保持了自己的创作意图，把影片拍得既紧张刺激，又风趣诙谐，充分展示了他独一无二的创作才华。

银河系总统接到报告：发现一个有生命的星球，它不断吞噬其他星球并且长大，正以极快的速度向地球飞来，威胁着银河系3000亿居民的生命。这个星球有生命，人类任何武器都无法伤害它，所有的攻击反而促进了它的高速成长。——邪恶降临了。

我不知道导演在这里是不是有这样一个暗示：即使对待邪恶，使用暴力也是无效的。以暴制暴的结果，可能使邪恶的更加邪恶。

在另一个星球上，生活着没有感情，但是肩负着保护地球使命的保护神：蒙多旺人。他们每隔5000年都会帮助人类打败邪恶并保管地球的四块圣石。但是这次，他们在赶往地球的途中遭到邪恶的曼加洛人攻击，飞船被炸毁。人类唯一收到的，只是一截蒙多旺人的手指。

科学家们为了得到来自保护神的信息，利用这半截手指的基因，按照人类的样子复制出了一个完美的女人：丽露。她有着人类的外表和所有优点，但是又有着超人的力量。人类的基因排列只有40对，而她有200万对。这是一个人与神混合产生的生物。由于语言不通无法交流，丽露从实验室逃了出来。

司机科本曾是一名战功卓著的飞行员。因为长期在外值勤导致了老婆的外遇和母亲的责备，于是退役开上了出租车，做了一名快乐的单身汉。经过如此变故，科本对爱情和女人的要求苛刻到只有两个字：完美。

天上掉下林妹妹从来都不是单纯的艳遇。丽露在警察的追捕中摔到科本的车上并请求帮助，可科本的驾照只剩五点可以扣了。因为语言障碍和初出生的茫然，丽露的求救和无助是如此哀婉打动人心，科本决定携丽露逃亡。

在丽露的指点下，科本找到了教士的传人。这时邪恶星球正一步步靠近地球，我们的未来进入了倒计时。邪恶的曼加洛人，焦急的政府军，教士和他的弟子，都在追寻那四块代表生命之源的圣石。而丽露，代表神秘的第五元素。丽露不是人类，但她是世界上最完美的女人，以致于科本竟然忍不住在她昏迷的时候吻了她。

接下来是西方惯用的英雄主义和冒险精神大展示。科本和丽露必须去失乐园太空度假船与携带圣石的蓝色外星人狄娃接头拿回圣石，邪恶的曼加洛人也赶到失乐园抢夺圣石。这绝对是一段经典的大戏，夸张而不失自然的特效，紧张刺激的战斗，尤其是宇宙第一女高音歌唱家蓝色外星人狄娃在大剧院的演唱，更是空前绝后。《第五元素》整体风格是紧张刺激的，只有狄娃的演唱表现得缓慢忧郁。这段演唱动人心魄，相信任何看过这场电影的人都会为之震撼难忘。

这段音乐的前半段来自意大利歌剧《Lucia Di Lammermoorr／拉美莫尔的露琪亚》中的那段《香烛已经燃起》，后半段穿插了节奏明快的《女神之舞／The Diva Dance》。就歌曲本身而言，其极具创新的手法令人难以忘怀。主声部为美声唱法，但是配器和配乐却是地地道道的流行音乐。歌唱者是阿尔巴尼亚女高音Inva Mulla Tchako，她优美的音质足以打动每个人的心。这是本片最出色的配乐，也是本片最华丽的场景。

值得一提的是，这场长达近十分钟的音乐在整个电影中不但不与整体协调相冲突，反而极大提高了电影的艺术性和观赏性，把观众从紧张刺激的战斗带进了忘我的声画世界。然后，又以曼加洛人的一声枪响嘎然而止，突然而又自然地把观众从艺术享受中拉回故事情节。从这段的处理技巧上，我们不得不佩服导演吕克。贝松的功力，的确非张艺谋之辈可比。

科本和丽露消灭了邪恶的曼加洛人，但丽露也受了伤，生命垂危。更要命的是，离邪恶星球吞噬地球的时间只剩几个小时了。科本必须携带四块圣石，和丽露一起赶回地球，到埃及的神庙里使用包括丽露在内的五个元素打败邪恶。

当他们赶到神庙的时候，垂危的丽露却放弃了拯救地球的努力。因为在学习人类知识的过程中，她只看到了战争，灾难，破坏，杀戮，死亡和凶残，找不到一个让自己拯救地球的理由。尽管那是她作为地球保护神该有的使命。可她从人类看到，也不过是代表邪恶的东西而已。

水、土、风、火四个元素已经启动，丽露却绝望地闭上了眼睛。邪恶星球已经快到地球的大气层，只有20秒的时间了。丽露问科本：地球上还有什么是值得拯救的？科本说了一个字：爱！

丽露虽然是一个完美的女人，但她的本质并不是人，而是保护神蒙多旺人。在学习的过程中，丽露学习过“L”部的单词“LOVE”，但她并不知道什么是爱。不过神也并非没有感情。影片中有一个细节值得关注，她学到“W”部的“战争”这个单词时，面对着电脑上满屏的杀戮和尸体流下了惨痛的泪水。

科本告诉她：“地球上还有值得拯救的东西，那就是爱。因为我爱你。”，垂死的丽露睁开了眼睛。在拯救地球的共同战斗中，科本和丽露早就产生了爱情，当他们的嘴吻到一起，神庙里光芒大盛，一股神圣的力量直冲云霄。在最后一秒粉碎了笼罩在地球上的邪恶星球。

原来最终能够拯救人类的，不是神，不是人，也不是神与人的结合，不是高科技。真正的第五元素，是来自我们内心的爱。

我想这个爱，不是男女之爱，爱情之爱。科本是一个追求完美的浪子，若不是基于拯救人类这个大爱，他不可能爱上一个非人类的生物。而丽露，是人与神的结晶，她不懂人类的爱情，但她为人类的灾难而痛苦，为拯救人类而战斗。在他们心中，有大善。爱就是善。导演用两个人的爱情，代表了人类一切美好的感情。只有这种爱，才是真的爱。爱永恒，则人类永存。

这是一部绚丽的科幻电影，导演用无以复加的华丽给了我们高科技带来的视觉冲击和享受。这也是一部充满人文和批判的影片，所有特效的运用，都只是增加影片效果的工具。而影片对人类的思考，对科技滥用的批判，科技无法到达的领域的暗示，都是值得关注的。当所有先进的技术武器失效，人类因为有爱才得以存在。另一个值得注意的是，导演借宗教之口，把地球物质的根本组成简单概括为水、土、风、火四种元素。然而任何一个背诵过元素周期表的人都不应该去嘲笑和怀疑。因为它揭示了生命起源与生存的外在环境问题。当我们的科技将地球破坏带百孔千疮的时候，失去了四块圣石，爱也将无处可依，不复存在。

绝对的，无敌的，永存的邪恶，其实就在我们心里。立足于四块圣石，依靠爱的力量，人类才可以打败邪恶。人类赢了。

可是，5000年后呢，人类还会赢吗？



=========

很早以前写的，当时很多更好的科幻作品都没出来。

新月如眉

轻言 发表于 2025-5-29 17:49
这样的贴子，读都读不下去，听就更没意思了。如果新月喜欢听，推荐专业音频节目

我听的番茄小说～

井冈

四手 发表于 2025-5-28 22:33
+1

井冈

轻言 发表于 2025-5-28 23:07
是的，经典永流传

是的是的！

座有兰言

轻言总是和经典、传统、高雅走得比较近。

座有兰言

当年莎曼和刀郎比了一回，刀郎败走；如今又比了一回，刀郎完胜。。十年河东十年西。。

轻言

跳梁老丑 发表于 2025-5-29 18:30
第五元素

在我们生活的这个世界，邪恶是绝对的，永存的，无法消灭的。每隔五千年，它就会积聚成形降临一 ...

写得真好，放我这破贴里，简直是暴殄天物。读完都想看剧了。
我不是科幻迷。据说《黑客帝国》系列，已穷尽AI与人类世界的危机，而第一部创意，仅仅源于导演的一个梦。看过《毒液》，实验窒生成的超能量。和黑客帝国一样，邪恶的本源都是人类自己。反观第五元素，危险来自于外部星球，这是一个更辽远也更广阔的视野。水土风火，是古希腊哲学倡导的关于世界组成的四种元素。虽然是科幻片，就象你文中说的，导演很天才，巧妙引入这个概念，使电影有哲思的深度又不乏人文的情怀。因为有爱，人类才得以生存。


很精彩，应该单发啊

轻言

座有兰言 发表于 2025-5-30 15:19
轻言总是和经典、传统、高雅走得比较近。

我没法子新潮了，你都不来，原来你们聊音乐，还可以听到新歌。我现在就一老古董

轻言

座有兰言 发表于 2025-5-30 15:20
当年莎曼和刀郎比了一回，刀郎败走；如今又比了一回，刀郎完胜。。十年河东十年西。。

对，从演唱会门票看，刀郎确实厉害。关于现场感，还是看各人感受。单纯的融入度，刀郎肯定更有市场。